Confiar en Nintendo después del Nintendo 64 para nada fue algo sencillo. Quedaba claro que gran parte de los grandes desarrolladores third party les habían dado la espalda y el camino ahora seguir era con PlayStation. A pesar de lo anterior, muchos de nosotros decidimos darles el voto de confianza con lo que sería su nueva plataforma, una que si bien, volvió a fallar mayormente en lo comercial, sí tuvo un catálogo considerablemente más amplio y variado que el de su antecesora. Dentro de todos los maravillosos juegos de Gamecube, pudimos ser testigos del nacimiento de una nueva saga, la cual, brotaba de la inigualable mente de Shigeru Miyamoto y que llevaba a la marca a un género que prácticamente nunca habían explorado, siguiendo a dicho juego con una secuela que amplió considerablemente sus ya maravillosos conceptos. Nos encontramos a 20 años de distancia de aquel momento y los dos primeros Pikmin finalmente aterrizan en el Switch.
LEER +Sobresalir en un medio como los videojuegos es una de las cosas más complicadas del mundo. Actualmente, la competencia se ha vuelto despiadada y con decenas de estrenos cada semana. Resulta casi imposible que proyectos de mediano o pequeño tamaño, puedan captar la atención del público. Lo anterior, dentro de todas sus consecuencias, tiene la de que los títulos de autor cada vez sean más escasos, privándonos muchas veces de experiencias que experimenten y se salgan por completo de lo común. Hace ya más de 10 años, Capcom estaba en medio de una fuerte crisis de identidad, publicando juegos que en más de una ocasión nos dejaron profundamente decepcionados mientras que otros, de los que se esperaba nada, impresionaron bastante, al punto de volverse de culto. Ejemplo de lo anterior fue Ghost Trick: Phantom Detective de Shu Takumi, creador de la serie de Ace Attorney que una vez más, le dio un completo giro a los juegos de aventura point & click. Ahora, su importante obra está de regreso con un remaster para plataformas modernas.
LEER +Los videojuegos son mucho más que una forma de entretenimiento para pasar el rato. Esto es claro para cualquier entusiasta del gaming, pero no tanto así para los que siguen poniendo en tela de juicio el valor cultural y artístico del medio. Hay títulos que simplemente te afectan de maneras mucho más profundas, al punto de impactar significativamente tu vida. En especial, la era del Gamecube fue particular para mi, pues en esa hambre de forjarme una personalidad propia, comencé a interesarme por los juegos de manera mucho más intensa e íntima, entendiendo perfectamente que en efecto, van más allá de simples juguetes para matar el tiempo. Precisamente en ese año de debut lleno de dudas, Nintendo, de la mano de la brillante mente de Shigeru Miyamoto, decidió adentrarse en terreno no explorado para ellos, presentando un mágico juego de estrategia en tiempo real que simplemente nos envolvió a muchos de los que sí decidimos darle la oportunidad. Dos décadas más tarde y Pikmin 4 está por estrenarse, esto claro, con la importante misión de ratificar a esta saga como una de las grandes de los padres de Mario.
LEER +Hay ciertos nombres dentro de este medio que intimidan a cualquiera. Indudablemente, Final Fantasy pertenece a esa élite de series históricas que siempre que estrenan una nueva entrega de su línea principal, hacen que el medio entero voltee a verlos, más si tomas en cuenta que Square Enix suele experimentar y probar nuevas formas con estos títulos, esto claro, con todo el riesgo que implica. Para prueba de todo lo anterior, tenemos que lo pasó con Final Fantasy XV en 2016, juego fantástico que finalmente llevaba a la serie a un sistema totalmente de acción, pero que precisamente por estar probando nuevas tecnologías e ideas, se terminó entregando un producto claramente incompleto. Ahora con un equipo totalmente nuevo que para muchos, se ha convertido en uno de los pilares de la empresa gracias a su trabajo con Final Fantasy XIV, nos llega el súper esperado Final Fantasy XVI, el cual, fiel a como siempre ha funcionando la serie, se lanza a la aventura con conceptos nunca antes vistos y a la vez, retoma muchas de las tradiciones que se habían dejado de lado, esto claro, en una súper producción AAA que busca competir de tú a tú con los títulos más sofisticados del mercado.
LEER +Hacer cambios en cualquier juego como servicio puede representar un riesgo, pero también una completa necesidad. Mantener interesado a un nicho de jugadores en una misma experiencia se ha convertido en uno de los más grandes retos para esta industria. Black Desert, del desarrollador coreano, Pearl Abyss, se levanta como uno de esos pocos casos de éxito y estando muy cerca de llegar a la década de existencia, hará un interesante apuesta con lo que sin duda es, su expansión más ambiciosa hasta el momento. Luego de haber probado por varias horas Land of the Morning Light, tuvimos la oportunidad de charlar directamente con la cabeza de su sucursal occidental, la cual, nos contó un poco de dónde vino todo el tema detrás del nuevo contenido.
LEER +Los juegos como servicio se han convertido en uno de los temas más polémicos dentro del medio. Desde hace ya un par de años, cada determinado número de meses, se anuncia que varios títulos regidos por este modelo de diseño y de negocio, tienen que cerrar sus puertas. Incluso grandes producciones de los estudios y publishers más importantes del mundo, simplemente no funcionan y se vienen abajo. La cosa es que simplemente no existe una fórmula mágica y ni siquiera los casos de éxito entienden bien por qué es que tuvieron éxito. Indudablemente, uno de los grandes ejemplos de lo anterior es el conocido originalmente como Black Desert Online, MMORPG lanzado en Corea del Sur en diciembre de 2014 y que hasta la fecha, se mantiene como una de las experiencias más consumidas y que más dinero generan en su país de origen. Desde 2016, Pearl Abyss, el estudio detrás de todo, ha intentado conquistar al resto del mundo con resultados discretos, lo cual, espera cambiar muy pronto con el lanzamiento de una expansión completamente nueva bajo el nombre de Land of the Morning Light.
LEER +Capcom se encuentra en uno de los mejores momentos de su historia. Las ventas de sus principales series están por las nubes y la calidad de sus productos ha alcanzado un nuevo estándar desde hace ya algunos años. Indudablemente, el estudio y publisher de Osaka encontró la manera de reinventarse para salir de la marcada crisis de identidad que sufrió durante la primera década del siglo en curso y que claro, nos hizo temer que sufriría de un destino parecido al que tiene a Konami en el lugar que ocupa actualmente dentro medio. La gran asignatura pendiente de los padres de Resident Evil tiene que ver con una de sus franquicias más icónicas, una que para muchos, en realidad fue la que los puso en el mapa. El experimento que representó Street Fighter V, siguiendo la línea de los juegos como servicio de forma tan marcada, claramente no fue el camino correcto, por lo que en los últimos casi siete años, se ha trabajado de forma muy ardua para corregirlo. Street Fighter 6 es esa oportunidad que tanto se había estado esperando, representando el momento más importante para la saga en un largo tiempo. ¿Habrán conseguido rescatar el barco?
LEER +Al igual que cualquier otra empresa desarrolladora de videojuegos con casi 40 años dentro de la industria, Capcom ha pasado por todo tipo de etapas que van desde su era dorada en los noventa, hasta épocas bastante dudosas como la que vivió a mediados de la primera década del siglo en curso. En 2017 fuimos testigos de un nuevo cambio para la compañía con lo fue el lanzamiento de Resident Evil VII, el cual, marcó el estreno del RE Engine y de un nuevo camino para la marca, uno que desde aquel año, se mantenido prácticamente impecable, entregando un gran juego tras otro y haciendo brillar a sus series más importantes. Pues bien, a pesar de tener un guión claro y una fórmula que obviamente está funcionando, los de Osaka van a tomar el riesgo de apostar por un multiplayer online con muchos tintes de juego como servicio, forma de diseño que en el último par de años, ha dejado un enorme registro de fracasos monumentales para otros estudios. El nombre del proyecto es Exoprimal y la propuesta que pone sobre la mesa nos deja con dudas, pero también con algo de esperanza.
LEER +LEGO se ha convertido en parte importante de la cultura popular moderna. La especial hechura de sus juguetes de construcción han conquistado a mercados de todas las edades, y la forma en la que han integrado a diferentes franquicias, simplemente vuelven irresistibles sus productos. Desde hace ya también un buen rato, la marca danesa ha intentado conquistar el mundo del gaming con variadas experiencias y trabajando con diferentes desarrolladores, a veces con grandes resultados y otras con obras que sí dejaron mucho qué desear. Indudablemente, la colaboración con Traveller's Tales es una de las más importantes, sobre todo en lo comercial, sin embargo, la fórmula utilizada para sus juegos tiene tiempo que se siente gastada y fuera de foco, para prueba, lo que fue LEGO Star Wars The Skywalker Saga. Entendiendo perfectamente esto, se decidió buscar en otra parte, encontrando en 2K Games y Visual Concepts a la pareja perfecta para refrescar a los títulos basados en los famosos bloques. De esa manera nace LEGO 2K Drive, sorpresivo juego que en realidad nadie esperaba que existiera pero que indudablemente, viene a presentar ese algo distinto que los fans tanto habían estado esperando.
LEER +Parecería que fue ayer cuando finalmente nos llegaba a la redacción un par de unidades de reseña del Nintendo Switch, junto con una copia del nuevo Zelda. Sí, tocaba revisar nuevo hardware de los padres de Mario junto con la más reciente entrega de la que para muchos es, la franquicia de videojuegos que más pasiones levanta. Más de seis años después aquí nos encontramos dentro la misma plataforma, solo que con 125 millones de consolas vendidas y en realidad, un final que no se ve cerca. Junto con lo anterior, el equipo de Eiji Aonuma logró completar algo que cada vez se sentía más lejano tras la anticipada revelación en E3 2019. ¿Cómo hacer una secuela de The Legend of Zelda: Breath of the Wild? ¿Qué cambiar y qué mejorarle a un título que no se ha dejado de jugar y que hasta la fecha, la gente le sigue encontrando nuevas cosas? Pues bien, el reto para The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom era enorme por donde uno lo mirara, sin embargo y fiel a como funciona la compañía que está detrás de todo, siempre encuentran la manera de superarse y así, entregar otro videojuego próspero y brutalmente rico en contenido.
LEER +A pesar de que muchos podrían pensar que el género de peleas lleva ya años totalmente muerto y siendo irrelevante, la verdad es que constantemente vemos a los más grandes desarrolladores publicando nuevas propuestas de las series más icónicas, esto sin mencionar que se cuenta con una muy sana comunidad capaz de participar en eventos enormes como el EVO, por ejemplo. Sí, puede que actualmente no sea la forma de diseño más popular del mundo como sí lo fue en los noventa, pero el fighting sigue y seguirá siendo importante para toda esta industria. Un poco de la culpa de la equivocada concepción de la que te platicó, fue el rocoso y sumamente decepcionante lanzamiento de Street Fighter V en 2016, juego que si bien, se terminó convirtiendo en un gran producto, dejó una primera mala impresión. Con esa espina clavada, Capcom tiene puesta toda su atención en mantener la gran racha que lleva desde hace ya varios años, y con Street Fighter 6 busca reivindicar a la legendaria saga.
LEER +Después de varios meses de declaraciones y auténticos pleitos en todos los frentes, la Competition and Markets Authority del Reino Unido, mejora conocida como la CMA, ha dado su decisión definitiva respecto a la multimillonaria compra de Activision-Blizzard por parte de Microsoft, la cual, en un giro bastante inesperado tras los sucedido hace unos días, se pronuncia de manera negativa, dando razones claras del por qué se llegó a dicha determinación. Por su parte, la compañía americana declaró que buscará apelar la decisión del órgano británico.
LEER +Nos encontramos en medio de lo que probablemente es, la época más competida en toda la historia del gaming. Propuestas de todo tipo salen día con día y muchas veces, los publishers y desarrolladores ya más bien están compitiendo por nuestro tiempo, más que por dinero como tal. La forma tan rápida en la que nuevas ideas y técnicas llegan, hacen que cualquiera que se distraiga un poco, quede perdido en un mar de productos. Indudablemente, Guerrilla Games se ha convertido en parte clave de PlayStation, pues más allá de ser eficiente al momento de trabajar y de tener franquicias como la de Horizon, el estudio holandés ha creado un motor gráfico que no solo impresiona, sino que puede ser exportado para que otros lo puedan aprovechar. El DECIMA Engine es una verdadera joya del cual, apenas estamos viendo su verdadero potencial. Para prueba de todo lo anterior que te comento, está Burning Shores, expansión del aclamado Horizon Forbidden West que además de permitirnos regresar al fantástico mundo de Aloy y compañía, nos da un vistazo a lo que el PS5 estará entregando a lo largo de toda esta generación de consolas.
LEER +Con justa razón, el Game Boy Advance es una de las consolas portátiles más queridas por todo el mundo. Lo que Nintendo logró a inicios del siglo en curso fue verdaderamente mágico, pues la idea de tener una experiencia similar a la de un Super Nintendo para llevar, se cumplió de muchas maneras distintas. Lo mejor de todo esto es que la plataforma para nada se convirtió solo en la casa de múltiples ports del llamado SNES, sino que fue tierra fértil para que un montón de nuevas ideas pudieran florecer. Partiendo de todos los conceptos e ideas establecidos hace ya una buena cantidad de tiempo por Famicom Wars y antes de todo el boom de Fire Emblem en occidente, Intelligent Systems creó a una de las series más icónicas del GBA, una que brilla intensamente por su estilo y diseño que nos mostró lo especial que era tener un juego de estrategia por turnos portátil. Advance Wars y su secuela, Advance Wars 2: Black Hole Rising, rápidamente se colocaron como iconos del último Game Boy y ahora, luego de un desafortunado y muy amplio retraso, los tenemos de regreso con Advance Wars 1+2: Re-Boot Camp.
LEER +El decidir con qué introducir a los más pequeños al bonito pasatiempo del gaming siempre es complicado. Hay quienes por un lado los quieren alejar del tema de la violencia y otros, buscan experiencias profundas y a la vez sencillas de entender. Ahora que justamente viene el Día del Niño, nos pareció interesante hacerte unas cuantas recomendaciones de títulos que creemos, son más que ideales para que un niño o niña empiecen a jugar y sobre todo, se empiecen a formar dentro del hobby, esto con obras de muchísima calidad que les servirán para entender cosas como mecánicas y lenguaje de videojuegos, pero sobre todo, que los alejarán de las modas mucho más vacías que puedes encontrar en dispositivos móviles. Sin más, acá te van cinco juegos que además, seguro que tú también podrás disfrutar al lado de los más jóvenes de la casa.
LEER +Recientemente durante nuestra visita a California para estar en el evento previo de Star Wars Jedi: Survivor, nos dimos una escapada a Anaheim para pasar un día en Disneyland y por supuesto, disfrutar de Star Wars: Galaxy’s Edge, tierra totalmente dedicada a las creaciones de George Lucas. En nuestro nuevo video te mostramos algunas de las cosas que puedes hacer y ver.
LEER +La espera finalmente ha terminado. Luego de haber sufrido de un lamentable retraso de prácticamente un año gracias al estallido la de la guerra en Ucrania, Nintendo finalmente se siente cómodo para lanzar Advance Wars 1+2: Re-Boot Camp, compilación y remake de la mano de WayForward que trae al Switch a dos de los juegos más queridos del Game Boy Advance. Nosotros ya hemos comenzado con nuestra aventura en el campo de batalla y antes de presentarte nuestra reseña formal dentro de unos días más, te traemos nuestras impresiones previas en las que de manera puntual, listamos algunas de las mejoras de esta nueva versión, respecto a los títulos originales. Cuéntanos ¿qué es lo que más esperas de este más que esperado estreno programado para el próximo 21 de abril?
LEER +Playground Games se encuentra en una situación un tanto extraña. A pesar de que ser de los estudios más sólidos de Xbox que no solo entrega contenido de manera constante, sino que lo hace con mucha calidad, en los últimos meses se ha venido reportando la salida de un montón de gente clave que construyó el prestigio del equipo. Sumado a lo anterior, constantemente vemos información sobre que el desarrollo del nuevo Fable que se está trabajando, no va por buen camino, al punto de que se ha tenido que reiniciar por completo. En medio de todas estas situaciones se está lanzando Forza Horizon 5: Rally Adventure, segunda gran expansión del aclamado juego de finales de 2021 que tiene la importante misión de estar a la altura de lo que nos presentó el juego base y claro, ser tan atractiva como lo fue Hot Wheels hace unos meses. Indudablemente, el momento que vive el estudio se ve reflejado en este DLC, el cual, solo se sostiene gracias a los grandes fundamentos de los que parte, pero que en realidad, aporta poco gracias a una clara falta de personalidad e ideas frescas.
LEER +Los cambios de generación cada vez son más graduales. Actualmente se encuentra corriendo el años tres del PS5 y del Xbox Series X|S, sin embargo, es normal que sigamos viendo juegos de producción importante, que se lanzan en PS4 y Xbox One. La decisión de qué camino tomar para cualquier casa desarrolladora no es nada simple. ¿Meterse en complicaciones técnicas y hacer sacrificios tecnológicos importantes con tal de no perderse a los millones de usuarios de pasada generación, o enfocar sus esfuerzos por completo en el nuevo hardware para entregar una mejor experiencia? EA ha tomado la segunda opción con sus más recientes desarrollos, y Star Wars Jedi: Survivor no será la excepción, siendo un juego totalmente pensado para las posibilidades que tenemos actualmente en temas de procesamiento de datos.
LEER +La cantidad de productos nuevos que se han hecho sobre Star Wars en los últimos cinco o seis años desde la sonada compra de Disney, tienen en verdaderos aprietos a los escritores de la marca, pues se decidió que cada historia que se contara independientemente del medio en el que se hiciera, debía formar parte del canon de esta enorme saga. Insertar cualquier nueva serie, película o claro, videojuego, es todo un reto para que el universo de Darth Vader y compañía no pierdan consistencia. Especialmente, el periodo entre Episodio III y IV, se ha complicado enormemente. Star Wars Jedi: Survivor está justamente en ese punto y hacer funcionar su narrativa al lado de otras obras que ocurren muy cerca, no será nada sencillo.
LEER +Las expectativas son un arma de doble filo marcadamente peligrosa. A pesar de que siempre ha existido el llamado hype dentro del medio, la verdad es que nunca ha jugado un papel tan importante como el que tiene ahora, esto gracias a lo vocal que puede ser un sector de la comunidad cuando algo no le parece, muchas veces basado en ilusiones propias muy fuera de la realidad. Cuando en noviembre de 2019 se estaba lanzando Star Wars Jedi: Fallen Order, se tenía la duda de lo que Respawn podría hacer con la franquicia fuera de un FPS, con todo y el gran renombre que ya tenía el estudio. En gran parte, justo porque la anticipación no estaba fuera de las nubes, fue que el título rápidamente se colocó como uno de los favoritos de muchos, al punto de ser considerado como el mejor basado en las creaciones de George Lucas. El juego es excelente, sin duda, y por eso, es que ahora, con la llegada de Star Wars Jedi: Survivor, las expectativas son muchísimo más altas. ¿Habrá sobrevivido a tan complicado reto? ¿Es mejor esta secuela que su aclamado antecesor? Te contamos todo luego de haber pasado varias con el que sin duda es, uno de los títulos más esperados del año en curso.
LEER +México está de luto. Este sábado 25 de marzo de 2023, amanecimos con la muy lamentable noticia de que el legendario actor, conductor, cantante y comediante, Xavier López, mejor conocido como Chabelo, falleció a la edad de 88 años. Quién no recuerda haber pasado sus mañanas de domingo viendo En Familia con Chabelo, programa en el cual, hasta en cierto punto llegó a anunciar videojuegos en la época de navidad. La relación de este importante personaje con el mundo del gaming no se quedó ahí, pues una de sus canciones fue adaptada para aparecer en LittleBigPlanet 3.
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