PS Week: Third Parties que vieron la luz en el PS2

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Después de haber repasado varios de los juegos en los que Sony no tuvo nada que ver, pero que al final se terminaron convirtiendo en parte esencial de toda la historia del PlayStation One, es turno de recordar algunas de las entregas más memorables creadas por terceros que vieron la luz en el PlayStation 2.

Te recordamos que todos los juegos que te presentamos a continuación, primero fueron lanzados para PS2, convirtiéndose en insignias de esta querida consola, esto a pesar de que algunos de ellos, también salieron para otras plataformas.

Fatal Frame (2001)

Después de que el primer PlayStation se convirtiera en el terreno para que el survival horror encontrara una popularidad sin precedentes, el PlayStation 2 terminó de impulsar al importante género hacia nuevos horizontes. Fatal Frame nos demostró que las armas no eran necesarias en un juego de horror, entregando una experiencia profunda en prácticamente todo sentido.

Fatal Frame

Este título dejaba de lado los zombies y seres infernales de cosas como Resident Evil y Silent Hill, para hacer uso de los tradicionales fantasmas. La idea de explorar una tradicional aldea japonesa que se encontraba maldita con dos hermanas gemelas que portaban una cámara como única arma, fue una fantástica idea, pues la atmósfera y mecánicas convivían en gran forma.

Devil May Cry (2001)

Ya con Resident Evil perfectamente instalado en el gusto del público, Capcom deseaba seguir explotando su franquicia. Con el objetivo de tener un mayor alcance, se decidió darle un giro que apuntaba hacia la acción, no obstante, al ver en lo que se estaba convirtiendo todo, se decidió crear una nueva saga que llevaría por nombre Devil May Cry.

DMC

Con Hideki Kamiya al frente de todo el proyecto, el resultado final de este juego tuvo un alcance mucho mayor, pues no solo se creo una nueva serie, sino que se revolucionó a todo un género. La frenética acción, excelente diseño de niveles, batallas épicas y visuales muy sobresalientes para su tiempo, convirtieron a Devil May Cry en todo un éxito.

Kingdom Hearts (2002)

De manera completamente increíble para muchos, Disney Interactive y Square llegaron a un acuerdo para colaborar en un nuevo proyecto sin precedentes. La idea de combinar a personajes como Mickey Mouse y compañía, con los de Final Fantasy, sonaba como la cosa más extraña del mundo, no obstante, Kingdom Hearts fue prueba de que todo esto era viable.

Kingdom

Contrario a lo que se esperaba, esta nueva saga dejó de lado el tradicional combate por turnos para enfocarse en una experiencia RPG mucho más de acción. El encanto de la historia y por supuesto de los icónicos personajes que veíamos en pantalla, convirtieron a Kingdom Hearts en una de las serie más queridas por los fans. Vale la pena recordar que las reediciones que hemos visto últimamente, han sido exclusivas de las plataformas de Sony.

Guitar Hero (2005)

Después del fenómeno que hubo a principios de los 2000 con las arcades de baile, RedOctane tuvo la visión suficiente para crear un mercado prácticamente nuevo. De la mano de Harmonix, estudio que después se separaría para hacer los famosos Rock Band, se lanzó el primer Guitar Hero de manera exclusiva para el PlayStation 2.

Guitar Hero

El género musical aún tenía mucho que dar, pues una enorme cantidad de personas que no gustan de bailar, estarían felices de sentirse parte de una banda de rock. Justamente eso era lo que logró Guitar Hero, hacernos creer que teníamos el talento suficiente para  tocar el solo de Sweet Child O’ Mine frente a miles de personas. Es una verdadera lastima que la fórmula se haya desgastado tan rápido por la sobreexplotación.

Katamari Damacy (2004)

De entre todo el inmenso catalogo que tuvo el PlayStation 2, hubo algo llamado Katamari Damacy que brilló de manera muy intensa. Namco entregó algo verdaderamente especial, pues este título combinaba una serie de géneros que nos hacía sentir como un niño dentro de una juguetería que estaba completamente a su disposición.

Katamary

Katamari presentaba un gameplay sencillo pero increíblemente divertido, en donde nuestro único objetivo era girar una pelota a la que se le iban pegando toda clase de objetos. Increíblemente, esta nueva saga tuvo un gran éxito fuera de Japón a pesar de lo extraño que podría resultar todo el concepto, asunto que desembocó en varias secuelas igual de destacables.

Monster Hunter (2004)

Durante 2004, Capcom dio uno de los golpes más fuertes de su historia, probablemente sin tener la intención de crear un verdadero fenómeno en tierras niponas. Monster Hunter combinó dos de las cosas más queridas por casi todo gamer: RPG de acción con monstruos gigantescos que se apoyaban por un diseño verdaderamente sobresaliente.

Monster Hunter

A pesar de basarse en cosas ya muy bien establecidas, las aportaciones de Monster Hunter son innumerables. La idea de que los personajes no subieran como tal de nivel, sino que sus armas y equipos fueran los que iban progresando, provocaron un sin fin de posibilidades de personalización, esto sin contar todo el tema de la granjas. ¿Recuerdas lo épicas que fueron las batallas contra Rathian y Rathalos?

Manhunt (2003)

Después del abrumante éxito comercial y crítico que fue Grand Theft Auto III y Grand Theft Auto Vice City, Rockstar Games decidió explorar terrenos muchos más obscuros dentro de los videojuegos. Manhunt fue la respuesta de este implorante estudio al boom de los survival horror, creando una experiencia verdaderamente perturbadora.

Manhunt

El juego estaba basado en un gameplay bastante simple de stealth, en donde escabullirnos en lugares tétricos era el principal objetivo. Por supuesto que como casi todo lo que hace Rockstar, Manhunt causó mucha polémica por la escenas llenas de violencia que a más de uno nos hizo desviar la mirada. ¿Eres de los valientes que soportó todo este juego?.

Okami (2006)

A tan solo unos meses de que el PlayStation 3 llegara al mercado, Capcom decidió tirar una de sus últimas cartas para despedir al PlayStation 2 como se merecía. Okami no solo resultó ser un buen juego, sino toda una experiencia que se volvió verdaderamente de culto, pues una vez más, Hideki Kamiya nos dejaba claro que es uno de los desarrolladores de videojuegos más importantes de nuestros tiempos.

Okami

Siendo un claro tributo a The Legend of Zelda y a toda la mitología japonesa, Okami terminó siendo una autentica obra de arte en todo sentido, brillando en mecánicas, diseño de niveles y personajes, música y por supuesto, en dirección artística. Este título es un verdadero indispensable para todo el que disfruta de esto, incluso es considerado bastante mejor que Twilight Princess, el cual, también salió en 2006 para Wii y Gamecube.

Yakuza (2005)

Tuvimos que esperar hasta 2005 para que la idea de hacer un juego inspirado en la interesante mafia japonesa, estuviera entre nuestras manos. Sega fue el encargado de hacer Yakuza realidad, título que a pesar de no ser tan brillante en la parte de gameplay, nos transmitió una gran atmósfera gracias el escenario sobre el que se desarrollaba todo el argumento.

Yakuza

La progresión del juego era bastante lineal, pero muy divertida. Nos teníamos que abrir paso a punta de golpes y disparos ante la enorme cantidad de enemigos que querían acabar con nuestro personaje. Grandes actuaciones de voz e interesante historia, hacen a Yakuza una experiencia que sin duda vale la pena.

Bully (2006)

Tras habernos deleitado con Grand Theft Auto III y Grand Theft Auto Vice City, así como habernos perturbado con Manhunt, Rockstar Games decidió tirar una última carta para despedirse del PlayStation 2. Bully se pude definir como un GTA apto para adolecentes, pues nos colocaba en los zapatos de un niño que tenía que sobrevivir a la pesada tarea de ser estudiante.

Bully

La idea de las escuelas dentro de los videojuegos siempre ha sido fantástica y desafortunadamente, no se ha visto tan explotada. Para nuestra fortuna tenemos Bully, juego que captura perfectamente todo el ambiente de una típica escuela pública estadounidense. Ser un pequeño mafioso y hacer toda clase de travesuras, convirtieron a este juego en una auténtica maravilla que casi nadie disfrutó.

Zone of The Enders (2001)

Después de haber causado una auténtica revolución con el primer Metal Gear Solid, Hideo Kojima y su equipo decidieron experimentar con un concepto completamente nuevo. A pesar de que el primer Zone of The Enders no es tan brillante, sentó las bases para que Zone of The Enders: The 2nd Runner fuera la maravilla que es actualmente.

ZOE

Con el objetivo de impulsar las ventas del juego, Konami incluyó el demo de Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty en Zone of the Enders, el cual, combinaba el concepto de mechas gigantes peleando, con algunas secciones de shooter. Todo el concepto es bastante básico y no ha envejecido tan bien, sin embargo y como te comentábamos en párrafos anteriores, la secuela es una una verdadera joya que no deberías dejar pasar por nada en el mundo.

De esta manera terminamos de recordar los que para nosotros, fueron los juegos Third Party más destacados del fantástico catálogo del PlayStation 2. Te recordamos que todo nuestro contenido para festejar a esta marca que tantas alegrías nos ha dado, continúa, así que manténte muy al pendiente.

Esperamos tus comentarios. ¿Cuáles son tus mejores recuerdos con estos juegos?, ¿cuál otro título que no haya sido desarrollado por Sony crees que grita PlayStation 2 por todos lados?.

Alberto Desfassiaux
Editor en Jefe de Atomix. No me gustan los videojuegos... ¡adoro los videojuegos!