Seguimos con nuestro recorrido por la historia de las franquicias exclusivas de PlayStation acercándonos cada vez más al presente. La consola de generación pasada de Sony, el PS3 no tuvo tanto éxito como su predecesora, pero en general tuvo buenas ventas. Para el mes de noviembre de 2013 se reportó que se han vendido 80 millones de unidades y que la consola seguirá teniendo soporte hasta 2015.
Con el PS3 le dimos en agosto de 2006 la bienvenida a juegos mucho más complejos que en su predecesora con el apogeo de grandes franquicias third party que florecerían tanto en PS3, Xbox 360 y PC. Una de las quejas iniciales con la consola fue su precio elevado, aunque después de rediseños de la consola y con el paso del tiempo se volvió más accesible.
Esta generación de PlayStation nos dejó controles de movimiento, juegos en 3D estereoscópico, experiencias mucho más cinemáticas y también muchas franquicias exclusivas que seguirán creciendo dentro de la marca.
Cerca del lanzamiento del PS3, en 2007, Ninja Theory nos entregó una exclusiva para la recién estrenada consola de Sony. Publicado por Sony, Heavenly Sword nos contó la historia de Nariko, una guerrera que hizo uso de múltiples habilidades de las artes marciales en un título hack’n’slash que mucho nos recordó a lo que Santa Monica logró con la serie God of War.
Además de usar los botones tradicionales realizando combos y jugando sus frecuentes Quick Time Events, este título también hizo uso de la tecnología SIXAXIS del DualShock 3 –que le proporciona sensores de movimiento– para desencadenar una característica especial llamada Aftertouch.
No tuvimos más que una entrega de esta serie, pero se hicieron productos relacionados como una serie animada y una película de animación que recientemente se estrenó en formato físico.
Después de dominar el género de las plataformas, Naughty Dog optó por una experiencia mucho más realista y cinemática dentro del género de acción y aventuras. Uncharted nació como un juego que mezcla mecánicas de los títulos de disparos en tercera persona con la exploración de los de aventuras.
Cuando fue anunciado se criticó de ser una copia de Tomb Raider, pero con el paso del tiempo tomaría su propio rumbo y se consolidaría como una de las series mejor recibidas entre las exclusivas del PS3.
Personajes fuertes con excelentes actuaciones de voz, gameplay impecable, un modo multijugador muy popular entre los fans de PlayStation, guiones muy bien logrados, excelente calidad en sus gráficos y muchísimos más aportes nos dejó esta trilogía que evolucionó de forma muy sana en la consola de Sony.
Estamos a la espera de una cuarta entrega de la franquicia en PS4 de la que muy posiblemente esta misma semana tengamos más información.
Insomniac no abandonó sus juegos de Ratchet & Clank que vimos en PS2, pero al igual que Naughty Dog, este estudio también le apostó a una experiencia más realista y madura con una nueva propiedad intelectual. Resistance fue un FPS exclusivo que le dio la bienvenida a la consola de Sony, con una historia alterna a la de la humanidad en la que se propone que en tiempos de la Segunda Guerra Mundial, la amenaza del ser humano fue la llegada de una invasión alienígena a cargo de la raza Chimera.
Con una gran variedad de armas y propuestas muy originales, Resistance se convertiría en una trilogía de muy buenas entregas que brillaron en el PS3.
Sucker Punch también abandonaría sus juegos de plataformas y mascotas que forjaron e PS2 con Sly Cooper para ofrecernos una nueva propiedad intelectual. Aprovechando su experiencia con los pequeños mundos abiertos con los que probaron en Sly, este estudio nos presentó inFamous, un gran juego de mundo abierto de súper héroes que recibimos en el PS3.
InFamous nos presentó un protagonista que no precisamente era el héroe clásico de los videojuegos, sino que era mucho más obscuro y te dejaba en tus manos decidir ser el héroe más reconocido o el villano más temido. Con una buena variedad de poderes Cole nos mostraría todo su potencial principalmente en inFamous 2 donde la franquicia alcanzaría su pico más alto y nos presentaría experimentos interesantes como Festival of Blood.
Sucker Punch le daría seguimiento a esta serie en PS4 con Second Son y su expansión, First Light.
No conformes con el excelente trabajo que hicieron con Uncharted, Naughty Dog cerraría su ciclo en PS3 con una nueva propiedad intelectual que nos dejaría a todos asombrados. The Last of Us se estrenó en 2013 como un juego de acción y aventuras con fuertes elementos del survival horror.
En medio de un ambiente post apocalíptico, esta producción nos demostró no sólo el talento narrativo de Naughty Dog para contarnos una muy emotiva e interesante historia, sino su maestría en el diseño del juego que funciona de manera excelente en todos sentidos.
Con gráficos impresionantes para el PS3, una excelente calidad de audio y banda sonora original, un cuidado inmenso a los pequeños detalles y un gameplay sólido, The Last of Us se convirtió en uno de los mejores juegos de PS3 y de la séptima generación de consolas llevándose cientos de premios a mejor título de 2013 con una muy buena remasterización que tuimos en PS4 este año.
Después de World Rally Championship, Evolution Studios seguiría la línea de los juegos de carreras presentándonos una nueva serie para el PS3. Motorstorm también fue de los juegos de lanzamiento del PS3, un título de conducción de una gran variedad de vehículos en condiciones extremas.
Con tres entregas en PS3, Motorstorm no sólo brilló como juego de carreras off-road, sino que adquirió su propia personalidad al presentarnos una enorme cantidad de vehículos diferentes –desde una moto hasta una Monster Truck– que sorpresivamente funcionaron de forma muy balanceada al competir entre sí dentro del juego.
Si sumamos lo anterior a una muy buena curación de su soundtrack y una excelente ambientación y presentación con impecable diseño gráfico, el resultado es una franquicia memorable que esperamos siga dando frutos en un futuro no muy lejano.
Creatividad es sinónimo de Media Molecule, estudio británico que creó una popular franquicia de PlayStation: LittleBigPlanet. Retomando la necesidad de una mascota y un juego con un appeal mucho más familiar, llegó en 2008 este universo creativo en forma de un juego de plataformas con apariencia de haber sido creado con materiales que puedes encontrar en tu casa.
Después de disfrutar de una campaña en el primer juego en la que recorríamos varios lugares del mundo, nos daríamos cuenta que todos los niveles que jugamos podían ser creados por nosotros mismos en un poderoso editor lleno de útiles herramientas. De esta manera, LBP se convertiría en un festival de contenidos generados por usuarios entre los que encontramos joyas realmente increíbles.
La filosofía que empaparía a PlayStation con la llegada de LBP se resumiría en el lema “Play, Create and Share”, y por una buena temporada, la marca daría un enfoque con esta mentalidad a varios de sus videojuegos.
Después de más de 2 millones de niveles creados por usuarios llegaría LBP 2, secuela que llevaría a un nivel tan alto a la serie que superó lo que muchos pudimos haber imaginado. Con nuevas herramientas y mucho más posibilidades, más que ser un juego, LittleBigPlanet se convertiría en una plataforma para hacer juegos logrando acumular más de 8 millones de contenidos generados por usuarios.
Con un soporte continuo que incluyó curación de los mejores contenidos por parte de PlayStation y una buena cantidad de expansiones con nuevas posibilidades, este fenómeno siguió creciendo y nos dejó muy buenas experiencias en el PS3.
¡Gracias por existir Sackboy!
Bajo la misma filosofía de los títulos con contenidos generados por usuarios, llegaría en 2010 de manos del estudio canadiense United Front Games el juego ModNation Racers que básicamente era un juego de karts completamente personalizable.
En este juego tú armabas tu coche, tu avatar y hasta tus pistas, creaciones que podías compartir también con la comunidad del juego por internet. Sus propuestas le hicieron ganarse una recepción buena por parte de la crítica y los fans que durante un buen tiempo siguieron dando soporte al juego.
Productos derivados de este juego de Karts serían LittleBigPlanet Karting –básicamente un ModNation con skin de LBP– del mismo United Front Games, y dos entregas portátiles que llegarían al PSP y el PS Vita desarrolladas por San Diego Studio.
El nuevo hardware de PS3 y tecnologías emergentes como una mejor captura de movimiento resultaron en nuevos productos experimentales como los trabajos del estudio francés Quantic Dream liderado por David Cage. El primer título exclusivo de este desarrollador para PlayStation sería Heavy Rain, juego que llegó en 2010 sintiéndose como una producción cinematográfica interactiva en la que dependiendo de tus decisiones, la historia tomaría un curso distinto.
Con temática detectivesca, Heavy Rain nos contó una interesante historia en la que jugamos interactuando en Quick Time Events y tomando decisiones que cambiarían el rumbo de la trama. Gráficamente el juego tuvo un gran trabajo en el que Quantic Dream puso especial esfuerzo en la captura de movimiento facial para representarla dentro del juego y así ser partícipes de las emociones de los personajes a los que nos encontrábamos dentro del mismo.
En 2013 llegaría Beyond: Two Souls, una experiencia aún más cinematográfica que contó con la participación de talentos del cine como Ellen Page y Willem Dafoe. A diferencia de Heavy Rain, la recepción de Beyond no fue completamente positiva y hubo opiniones encontradas a la hora de considerar hasta qué punto estos trabajos de Quantic Dream son una “película interactiva” o un videojuego realmente por sus mecánicas.
Quantic Dream sigue con su propio estilo y seguramente pronto nos darán sorpresas sobre lo que se encuentran preparando para PS4.
Aunque Warhawk existe desde 1995 con su lanzamiento en el primer PlayStation, su relanzamiento con el remake que llegaría en 2007 a PS3 cambió mucho la perspectiva que tendríamos de esta serie que se consolidó en la tercer consola casera de Sony. Warhawk alcanzó su máximo potencial en PS3 gracias a la PSN que permitió hacer de este título completamente multijugador una experiencia muy divertida al jugar en su modo hasta para 32 jugadores en línea y hasta cuatro de forma local a pantalla dividida.
Warhawk inicialmente estaba pensado para tener también una campaña para un solo jugador, pero finalmente acabó siendo sólo multijugador. Uno de los elementos que recordamos con cariño de esta versión es poder volar usando los sensores de movimiento del DualShock 3 (SIXAXIS)
En 2012 LightBox Interactive y Santa Monica publicaron Starhawk, sucesor espiritual de Warhawk también con un muy fuerte enfoque en el modo multijugador pero con su propia campaña y el refinamiento del sistema Build and Battle que sería característico del juego, una mezcla entre un RTS y un third person shooter.
Una de las útlimas joyas que tuvimos en el catálogo del PS3 fue Puppeteer, un gran juego de plataformas muy original que llegó de manos de Japan Studio bajo la dirección de Gavin Moore.
En Puppeteer tuvimos la oportunidad de conocer una historia, que parecía haber salido de un cuento infantil, y controlar a Kutaro, una marioneta que hacía uso de unas tijeras mágicas y del cambio de sus cabezas para tener diferentes habilidades. Sus interesantes mecánicas, sólido gameplay de juego de plataformas, excelente presentación y su buena historia nos hicieron considerarlo como uno de los mejores juegos de 2013 y uno de los indispensables entre el catálogo del PS3.
Con una tienda de juegos digitales en línea, el apogeo de los juegos independientes en el PS3 fue destacable, y entre ellos PayStation tuvo juegos realmente memorables que además de ser desarrollados por sus propios estudios tenían la asesoría de los equipos first party de Sony como Santa Monica Studio, quienes incubaron muchos de estos títulos.
Lo más destacable entre estos proyectos fue sin lugar a dudas Journey y Flower de Thatgamecompany, juegos que son realmente experiencias sensoriales difíciles de describir que tienes que tener en tus manos para apreciar lo que ofrecen.
No podemos dejar de recordar Rain, un pequeño proyecto experimental de Japan Studio que nos hizo jugar con siluetas bajo la lluvia, SoundShapes de Queasy Games que nos puso a jugar con música y crearla en su editor de niveles o The Unfinished Swan de Giant Sparrow que nos ofrecía una aventura en primera persona en un ambiente minimalista en el que jugabas con pintura que ibas lanzando para revelar el escenario.
Muchos de estos títulos se volverían multiplataforma con el PS Vita o el PS4 gracias a la versatilidad de su formato digital con el que al comprar una versión del juego tenías la comodidad de descargarlo en todas tus plataformas.
Este juego fue un RPG de acción japonés del estudio Game Republic publicado por Sony en 2007 de manera exclusiva para el PS3. Folklore nos llevó a Irlanda y se inspiró en en la mitología celta para ofrecernos un RPG único que integró un creativo sistema de batalla con el uso de varios “folk”.
Una excelente dirección de arte y originalidad del proyecto nos hacen recordarlo con mucho cariño y pensar que fue una lástima que una secuela del mismo estaba planeada para PSP o PS3 (haciendo uso del Move) pero no fue posible dadas las bajas ventas del juego y la desaparición de Game Republic.
¿Será que Sony algún día se atreva a experimentar de nuevo con esta serie?
El mercado casual también siguió en la mira en la generación del PS3, la llegada de accesorios como la cámara PS Eye o el control PS Move favorecieron a ello.
Tuvimos juegos que utilizaron tanto el Move como la realidad aumentada con series como EyePet, mientras que no podían faltar los juegos deportivos con controles de movimiento como Sports Champions, respuesta de PlayStation a títulos de la competencia como Wii Sports en la consola de Nintendo y Kinect Sports en Xbox 360.
También en la línea de jugar con realidad aumentada tuvimos el lanzamiento de Wonderbook, una plataforma en la que teníamos un libro físico con el que interactuábamos en el juego enfocado principalmente a los niños.
Finalmente hubo otras propuestas interesantes para jugar con el PS Move como Sorcery de Santa Monica Studios que a muchos nos dejó un buen sabor de boca, o la misma compatibilidad del control de movimiento para títulos como Killzone 3, Resistance 3, Resident Evil 5, inFamous 2, LittleBigPlanet Karting, LittleBigPlanet 2, entre muchos otros.
PS Move no fue un éxito, pero hubo algunos de sus experimentos que disfrutamos. Desconocemos qué tanto podría seguir habiendo soporte para este dispositivo, es posible que interacciones con Project Morpheus nos hagan volver a tomar este control en nuestras manos.
Con todo y que sus ventas en realidad fueron un fracaso comercial y nunca logró encontrar el balance necesario, PlayStation All Stars Battle Royale fue el intento de Sony por crear su propio juego de peleas similar a Super Smash Bros. con sus propios personajes.
Lejos de lo que muchos pudieran pensar, PSABR fue muy diferente a Smash de Nintendo por sus mecánicas y no fue del todo negativo, logrando engancharnos a muchos usuarios a su modo multijugador competitivo en línea por varios meses.
Entre lo más destacable del juego estuvo su buen diseño de escenarios que mezclaban muchas de las series que hemos estado recordando a lo largo de estos días y enfrentando a los personajes más emblemáticos de las franquicias propias de Sony o de juegos que aunque son multiplataforma fueron especiales para PlayStation. Fue una gran cucharada de fan service para todos los que amamos PlayStation, aunque hubiéramos deseado que hubiera encontrado el balance necesario para ser completamente disfrutable.
Pueden revisar un artículo especial de este juego que preparamos recientemente para una discusión amplia del tema y lo que sucedió con este crossover de personajes de PlayStation.
Lo que sí nos dejó claro PSASB es que PlayStation se ha ido forjando una propia personalidad a lo largo de 20 años de historia llenos de juegos y personajes que ya tienen madera para crear un crossover de este tipo.
