En estos últimos años hemos visto una serie de variantes que han estado afectando el mercado de juegos clásicos. Por un lado el mercado de cartuchos de consolas pasadas se ha encarecido debido a la reducción del número de copias circulando en ventas informales de terceros; por otro, los publishers han estado mirando a ciertos títulos de su catálogo anterior para ofrecerlos en las plataformas actuales, ya sea con remasterizaciones, remakes y a veces hasta con simples ports. Todo esto deriva, en ocasiones, en nuevas versiones que sólo buscan ordeñar más dinero de una franquicia, aunque en otras se hace porque en verdad hace falta.

Cuando nos va bien, obtenemos versiones de calidad de ciertos títulos que vendieron bien en el pasado. Sin embargo no todos los títulos corren esta suerte; hay mucho de los catálogos pasados que no llega a plataformas modernas, lo cual es una pena ya que por esto mismo muchas personas de nuevas generaciones se quedan sin conocer parte de la historia y procesos de ciertas compañías.

Por supuesto, el que estas nuevas versiones sucedan depende del esquema de negocio. A veces ciertos títulos no garantizan el volumen suficiente de venta como para invertir en la adaptación a una plataforma moderna, pero en otras depende de una serie de consecuencias legales de las que el Publisher debe dudar dados sus elevados costos de inversión. Tal sería el caso de los títulos de co-autoría como, por ejemplo, Bayonetta en PC o Xbox One que depende de SEGA y Platinum o Tiny Toons Adventures de SEGA Genesis que no podría ser comercializado por Konami en estas fechas porque requeriría renovar su licencia con Warner, propietario de la IP. Y ni se diga de las que necesitan nuevas voces y bandas sonoras que requieren renovaciones de contratos como le pasó a SEGA con Crazy Taxi, título de cuyo acuerdo con The Offspring, Bad Religion y otras bandas de punk estaba vencido y sus re-ediciones tuvieron que cambiar el soundtrack.

Pese a todas estas barreras, compañías como SEGA siempre se las han arreglado para tener mucho de su catálogo de legado disponible tras cada cambio de generación, ya sea con packs de clásicos a granel o cosas más sofisticadas como la SEGA AGES Collection 2500 o los recientes SEGA 3D Classics e, incluso, con ciertos títulos icónicos de nicho para fan clavado como Monster World IV. Es precisamente Wonderboy una de esas franquicias (tanto de SEGA como la entonces Westonebit, ahora LAT) que, dado a la celebración de su 30° aniversario en este año, comenzó a tener un regreso con una serie de remakes, primero con un juego inspirado llamado “MonsterBoy” que está por salir, luego con un remake oficial de Wonder Boy III: Dragon’s Trap por Dot Emu que se lanzará en 2017, y una continuación/remake del primer título llamado WonderBoy Returns, desarrollado por la compañía SudCoreana CFK que ya salió y es causa de esta reseña.

Ahora y respecto a la importancia de la serie, es justo recalcar que fue una franquicia muy longeva a lo largo de las consolas de SEGA en los ochenta y noventa como lo fue el Master System, SEGA Genesis / Mega Drive y Game Gear. Tal fue el grado de ésta que incluso sus assets fueron reciclados por la entonces Westone Bit (desarrolladores del juego, ahora LAT) para crear una serie con Hudson Soft llamada Adventure Island (ya que SEGA poseía el nombre y los personajes del original). Pero para no desviarnos del tema, te invitamos a ver el Atomix Legacy que le dedicamos a la franquicia:

Es en sí una serie que me trae muy gratos recuerdos. Desde su primer entrega en el Master System hasta su épica culminación en el Monster World IV, es para mi gusto uno de los mejores títulos que vió la era 16-Bits.

Como si fuera de nuevo 1986

Al ser un remake/continuación del primer juego (ya sea el de Arcade o Master System) debemos ser conscientes y esperar algo muy similar a su primera versión con ligeras variaciones; es decir, un título que se basa más en habilidad, reflejos, saltos calculados y de mecánicas de juego simples.  Wonder Boy Returns es precisamente eso, una extensión del clásico de 1986, lo cual no es algo malo ya que se trata de un juego pensado para ese fan de la época que busca apelar a su nostalgia.

La premisa es muy sencilla. Retomamos a TomTom (o Boy para los Japoneses), personaje de la serie que muchos extrañamos. Para no variar Tina, su novia, es secuestrada y hay que ir rescatarla, tal y como lo hicimos hace ya varios años. Se trata de algo simple hecho sólo diversión.

Las mecánicas de juego son de igual forma simples: avanzar mientras recolectas comida para que no disminuya tu barra de energía y mueras mientras esquivas, con saltos calculados, enemigos o accedes a plataformas. También tienes los power ups clásicos como los martillos, boomerangs y la patineta (la cual el equipo original de Ryuichi Nishizawa en Westone de 1986 incorporó al juego tras toparse de manera random con una patineta en la azotea del edificio donde lo desarrollaban). Para apoyar todo esto, el título cuenta con controles muy responsivos que realmente reaccionan a las acciones que hagamos.

¿Qué hay de nuevo, viejo?

Como toda versión contemporánea que debe ofrecer algo nuevo, Wonder Boy Returns tiene un par de cosas que aportar. Para empezar cuenta con un rediseño de personajes que me agrada bastante pues no sólo respeta el original sino que lo hace ver moderno y bonito; le sienta muy bien los acabados en vectores que nos recuerdan al estilo caricaturezco y pequeño del original. Además le agregaron una escena introductoria, lo cual ya indica una historia más trabajada que la original. Las animaciones de los sprites están bien trabajadas, aunque en el caso de los escenarios falta más detalle.

Respecto al gameplay, tenemos varias incorporaciones. A diferencia del cásico de 1986 cuando teníamos que resolver el juego en una muy larga sentada, ahora podemos salvar y escoger a partir del nivel que nos quedamos. Por supuesto, hay nuevos niveles con diferentes acomodos de plataformas dispuestas a hacerte fallar y en lugar de buscar las letras ocultas para deletrear “SEGA” ahora tenemos vales y muñecas que nos sirven para desbloquear cosas como a Tina como personaje seleccionable o el sprite del Wonderboy original.

Quizá el cambio más significativo sean los jefes de área que, a diferencia del original, ahora tienen mecánicas diferentes que te harán descubrir sus diferentes patrones. Ciertamente es la parte que me agradó más redescubrir.

El otro cambio fuerte es el soundtrack. Aunque ahora es más electrónico, no deja de ser muy ameno para lo que estás jugando. Muy a punto para esta nueva versión.

Wonderboy Returns resulta un buen tributo al original, con nuevos aires y mucha carga nostálgica. Si bien de primera instancia parece un juego que podría estar en una plataforma móvil, se agradece que exista y justifica su bajo costo de esa forma, ya que podemos acceder a el por sólo $90 pesos.

Disfruté revivir momentos de nostalgia con esta nueva versión. Es muyrecomendable, en especial si gustas de aquella vieja escuela que trata de reflejos y mejorar tus habilidades.

Por cierto, la primera versión tenía problemas de cuadros, pero antes de comenzar esta reseña se realizó la actualización que mejora esto.

*Esta reseña fue hecha con un código proporcionado por el Publisher.