PlayStation Latinoamérica ha trabajado por llevar los trabajos de estudios en la región a su familia de consolas. En esta ocasión toca el turno de Murasaki Mist: Akara’s Journey, desarrollo del estudio mexicano Hollow Games. El título, descrito por sus creadores como un RPG de acción con toques de hack and slash, nos relata la historia de Akara. Ella, quien domina desde temprana edad las artes oscuras, debe eliminar a los Dark Lords quienes han propagado el mal del Dark Stigma entre la gente de Mithra.
Platicamos con personal de la desarrolladora como Daniel Rodil, líder del proyecto, y el guionista Gerardo Íñiguez. Ellos nos contaron acerca de los detalles mexicanos que tiene esta historia, así como de los retos que debieron superarse para que este sueño de llevar el juego a consolas como PS Vita y PS3 sea realidad.
El juego nos llevará de un Oaxaca futurista post apocalíptico (“medievaloso”, añade Rodil) a un infierno inspirado en la obra de Gerardo Murillo “Dr. Atl”. Este panorama tiene una razón de ser, la cual plantea el mismo desarrollador.
“Es 1926 en el mundo que conocemos cuando el alquimista Fulcanelli entra al mundo de los demonios y los deja entrar a nuestro mundo. Hace una guerra tan gigantesca que queda destruido casi todo el mundo, excepto lo único que se conoce que tiene todavía humanos que es México, en particular esta parte de Oaxaca”, afirmó Rodil. “Pero eso pasó hace 800 años, quedan muy pocas cosas de ese viejo mundo. Se hizo una nueva civilización, se hicieron nuevos reinos, nuevos países. Sólo son mitos y leyendas que quedan del pasado”.
El camino de Akara en ese universo tan peculiar corresponde a una misión de los creadores por romper con varios clichés, así como de darle a los personajes femeninos más fuerza de la que suele dárseles. Así lo comenta Íñiguez. quien explica lo que desean lograr con la narrativa.
“Uno de los elementos principales es la idea de un protagónico femenino fuerte, que los personajes principales fueran mujeres. Intentar quitar estos clichés en la historia, estos clichés en los personajes de cómo tienen que ser. Romper todas estas ideas”, señala el guionista.
“De entrada no va a haber un romance típico en el juego. No habrá personajes típicos que son buenos, buenos y pelean contra los malos, malos. Las ideas y expectativas de los personajes van a cambiar todo el tiempo”, complementa.
Por supuesto la inspiración para construir este concepto proviene de varios títulos. Entre ellos están series como Diablo y Final Fantasy, aunque el líder del proyecto comenta como principal referencia Y’s: Memories of Celceta. De dicho desarrollo rescata ideas como el dotar a los combates de música para disfrutar en vez de melodías para generar tensión. Eso sí, no niega sus raíces de Dungeon Crawler, al punto de que en unos 4 o 5 meses esperan lanzar un DLC con contenido orientado en dicha dirección.
Para Hollow Games lo que separa a México del desarrollo de videojuegos en otro país no es tanto el tema técnico. Más bien, se trata de un tema de conocer la forma en que se mueve la industria. Por suerte, el estudio contó con el apoyo de PlayStation para aprender.
“Como mexicanos no sabemos cómo se maneja la industria”, indicó Rodil. “Creo que es ahí donde viene la dificultad y es donde el trabajo de PlayStation Latinoamérica es invaluable. Nos ha profesionalizado en ese aspecto. Igual y teníamos la tecnología, pero ellos nos dieron la oportunidad de hacerlo en una consola como PS3 y PS Vita así como de enseñarnos a trabajar en este ambiente. Enseñarnos incluso nomenclaturas que no conocíamos”.
Hollow se dedicaba a realizar juegos para móviles. El salto a consolas es muy particular. Pero, ¿cómo lo vivieron? Ellos mismos nos lo cuentan.
“En un juego móvil te das muchas libertades. Siempre que piensas en un juego móvil piensas en más pequeño. Cuando piensas en PS3 y PS Vita debes crecer un poquito tus aspiraciones con todo lo que eso significa a nivel música, a nivel programación, a nivel animación. Uno como desarrollador está buscando otra cosa al sacar un juego en consolas”, confesó Rodil.
Para el estudio la parte final es la parte más importante y difícil del proyecto. Si bien permanecen las ganas de trabajar, se encuentran cansados. Ya lo quieren ver terminado, pero se enfrentan a una fase definitiva para buscar errores. De cualquier forma, todos están aprendiendo en un continuo proceso de exploración.
Para los desarrolladores lo más complicado es empezar y darte cuenta que es un proceso largo. Eso sí, ellos consideran que el gremio de los videojuegos está creciendo en México. Ellos iniciaron como cualquiera, con un sueño al principio, y se dieron cuenta que era posible crear sus historias. Ese es el mensaje que dejan a quien quiera unirse a este mundillo.
El final es el punto más importante porque ya estás cansado. Ya lo quieres ver terminado. Esa parte final para buscar errores. Todos están aprendiendo. Un proceso de exploración.
“Lo más complicado es empezar y darte cuenta de que es un proceso largo. Es divertidísimo. No le pierdan la pista. El de los videojuegos es un gremio que va creciendo en México. Si les gusta y quieren crear videojuegos, nosotros empezamos de la misma forma: con un sueño al principio. Nos dimos cuenta que sí se podía, que podíamos crear nuestras historias”.
De esta manera, Hollow nos muestra lo que hay detrás de un desarrollo como Murasaki Mist. Una muestra de lo que, con apoyo de PlayStation, aporta la industria local del videojuego a los Gamers globales. El título está disponible para PS Vita y se espera esté listo para PS3 en un mes y medio.
