La cantidad de juegos protagonizados por Mario es verdaderamente considerable. Por supuesto que los personajes que han acompañado al plomero a lo largo de todas sus aventuras, también ocupan un lugar muy especial en nuestro corazones, por lo que varios de ellos han sido las estrellas de sus propios videojuegos, mismos que no han quedado a deber en ningún sentido, sino todo lo contrario, pues han brillado de manera intensa.
Sabemos perfectamente que el festejado por el 30 aniversario de Super Mario Bros. es el famoso plomero, sin embargo, nos pareció que personajes como Luigi, Peach, Yoshi y hasta Wario, también merecen una mención por las grandes obras en las que han aparecido. Esperamos que lo disfrutes y que nos cuentes, ¿qué otro juego en el que Mario no es el protagonista recuerdas?
Nuevos escenarios, mayor dificultad y además con límite de tiempo. La versión de New Super Luigi U fue un gran reto para los amantes de Nintendo que estaban contentos por el aniversario del plomero verde por sus 30 años de existencia. Un must de la colección del Wii U, que es bastante grande y atractiva.
Wario nació de los extraños juegos portátiles de Mario que ciertamente cambiaban en gran medida la línea general de la serie, no nos imaginamos que un juego todavía más extraño podría surgir. Wario Ware Inc. inició con una serie en la que el antihéroe de la serie fundó su propia empresa de videojuegos y nos entregó divertidos minijuegos que jugábamos contra reloj. Ideas tan simples como oprimir un botón a tiempo en acciones completamente absurdas como picar una nariz o espantar una mosca se convirtieron en ideas sumamente divertidas que muy posiblemente sirvieron de inspiración para una enorme cantidad de juegos que hoy vemos en dispositivos móviles.
Con personajes propios, canciones pegajosas, situaciones absurdas, minijuegos frenéticos y hasta parodias de los mismos juegos de Nintendo, las diversión nunca paró en la serie Wario Ware.
Una de las tradiciones más importantes dentro de Nintendo hasta antes del lanzamiento del maravilloso Gamecube, era que junto con el estreno de cada una de sus consolas caseras, se ponía entre nuestras manos un juego complemente nuevo de Mario. Luigi’s Mansion llegó para romper el paradigma en medio de una evidente polémica porque además, se experimentó con un nuevo género.
A pesar de todas las dudas bien justificadas, tan solo fueron suficientes unos cuantos minutos con el control en las manos para darnos cuenta que esta especie de survival horror para toda clase de público, era una nueva y muy brillante idea nacida en Kyoto. Luigi’s Mansion: Dark Moon fue una secuela por demás digna que incluso superó a su antecesor en varios aspectos, sobre todo en lo gráfico gracias a las capacidades del 3DS.
El carismático Toad toma las riendas de su propia aventura para rescatar a Toadette, y así, a lo largo de decenas de niveles tendremos objetivos directos como obtener la estrella al final del camino. Puede sonar sencillo, pero si hacemos caso de las misiones secundarias como la recolección de gemas y la compleción de objetivos secretos, nos daremos cuenta de que nos enfrentamos a un gameplay retador y con muchas posibilidades en cada nivel.
Se puede decir fácilmente que Captain Toad: Treasure Tracker toma muchos elementos de juegos modernos como los de móviles o free-to-play. No obstante, exprimir todo el potencial de cada nivel, escuchar el sublime apartado sonoro y disfrutar del auto descubrimiento y la progresión con cada nivel es inigualable.
¡Larga vida a Toad… y Toadette!
Yoshi es un personaje tierno, uno con un diseño tan único que Nintendo sabe que podría prestarse para una enorme cantidad de experimentos, sobre todo en el apartado gráfico. Tras el enorme éxito que significó Yoshi’s Island, en parte gracias a su estilo visual, la gran N nos trajo una nueva entrega del simpático dinosaurio en la cual se retuvieron las mecánicas básicas de control pero a la que se le dotó con un look sumamente colorido y único. Su nombre fue Yoshi’s Story.
Aunque muchos se quejaron de su aparente nula dificultad, eso no evitó que el título nos sorprendiese con una jugabilidad mucho más pulida de la que le conocimos en el SNES y con gráficos innovadores que resultaba imposible no encariñarse con esta nueva aventura.
Después de hacer su debut en Super Mario 2: 6 Golden Coins, Wario logró hacerse de su propia fama gracias a su anti-carisma y su gran personalidad. Los elementos clásicos del gameplay de los juegos de Wario realmente fueron explotados en este título, mismos que siguieron vigentes hasta sus tercera y cuarta entregas.
Comenzando como un villano para convertirse en un anti-héroe, la serie de juegos de Wario se ha ido consolidando con el tiempo, podría decirse que alcanzó su pináculo con Wario Land 4 en Game Boy Advance, considerado como uno de los mejores juegos de plataformas ever. Convertirse en zombi, murciélago, engordar para romper plataformas y superar nuestros records en los mini juegos antes de cada jefe le han dado personalidad a esta querida franquicia.
Sí, sí, lo sabemos, Tetris Attack era originalmente Panel de Pon y tenía haditas y toda la cosa; pero eso no le quita el hecho de que en América lo hubiésemos conocido como un titulo donde Yoshi y sus amigos tomaban el rol protagónico. Aunque en este caso sucedió algo similar a lo que ocurrió con Super Mario Bros. 2 y Doki Doki Panic, el cambio permitió que los fans de América que durante la época de su lanzamiento se encontraban fascinados con Yoshi’s Island pudiesen conocer un título tan divertido como éste.
Además de contar con mecánicas de juego simples, propias de un título de puzzle, Tetris Attack contaba con una jugabilidad tan caótica y de ataque en la cual la habilidad y destreza de los jugadores para juntar piezas del mismo color se veía recompensada con tonelada de basura que le complicaba a sus oponentes continuar jugando de manera libre. Y si a eso le añadimos el plus de contar con los personajes de la isla de Yoshi, el título se volvía uno del juegos más divertidos del género que pudieses probar.
Super Princess Peach fue una propuesta interesante de Nintendo que logró ofrecernos una experiencia agradable. Por primera vez en su historia la gobernante del reino champiñón dejaba de lado su rol de dama en peligro y, en su lugar, adoptaba el papel de heroína que debía de acudir en búsqueda de su dama…. es decir hombre… o bueno, de Mario, quien ahora había sido secuestrado por Bowser.
Aunque sencillo, el título consistió en un juego de plataforma que combinaba varias de las mecánicas básicas de Super Mario junto a otras más originales para esta aventura, tales como hacer uso de una sombrilla (Perry) como arma de ataque o la interacción con cuatro diferentes emociones que dotaban a Peach con sus propias habilidades. Para ser su primer gran aventura, la princesita nos sorprendió y divirtió bastante en su momento.