En el otoño de 2016 se anunció la adaptación al anime del manga Sangatsu no Lion; pocos conocían la obra de Chika Umino de este lado del mundo, sin embargo en Japón es todo un tema de conversación, tanto así que tiene adaptaciones en Live Action y su segunda temporada está en progreso.
Pero, tal vez te preguntes ¿por qué no había escuchado de este anime? Y la respuesta es sencilla, tuvo la suerte de llegar junto con animes como Yuri!! on Ice, Keijo!!!! y la tercera temporada de Haikyuu!! por lo que la atención del público occidental se fue directo a ellos.
Y nadie los puede culpar, digo, chicas con grandes atributos, una historia de amor en el hielo y un equipo con un sueño que cumplir. Tiene sentido que haya pasado desapercibida. La buena noticia es que nunca es tarde para iniciar a ver esta pequeña joya.
A continuación te daré los puntos por los cuales sería una excelente idea comenzar a ver Sangatsu no Lion antes de que finalice la segunda temporada.
Ahora, vamos por partes. ¿De qué va esta serie?
Rei Kiriyama es un chico de 17 años, vive solo en algún apartamento cerca del río y juega shogi de manera profesional para vivir. Hasta ahí una idea muy general de lo que trata y si somos realistas como que este pequeño extracto no es nada llamativo ¿verdad? Incluso el diseño de personajes dulces podría alejar a los amantes del seinen al momento, pero la maravilla de Sangatsu no Lion es que es mucho más de lo que parece.
Bajo una premisa un poco sosa se encuentra una trama que va más allá del anime convencional, y aunque éste se mantiene en el género de Slice of Life, el cual se ha enfocado a historias de chicas en preparatoria y sus historias de amor imposible, si vamos indagando encontraremos una narrativa más real de lo que te imaginas.
La primera idea que se da respecto a la trama es que se centrará en el shogi como deporte y el desarrollo del mismo, sin embargo es solo un pilar más en el desarrollo de Sangatsu no Lion.
Conforme pasan los capítulos vamos descubriendo la naturaleza del protagonista, sus temores, deseos y anhelos, lentamente se descubre el origen de todo lo anterior y la verdad es que lejos de ser un drama de jóvenes las cosas son más oscuras de lo que crees. Temas como la depresión y la pérdida son abordados de una forma madura y directa para el espectador.
Como buena serie dramática tiene personajes de apoyo para el protagonista y a primera instancia crees que debe de existir un contraste entre el aura lúgubre de Rei y sus acompañantes, pues si él se encuentra en un estado de depresión seguro hay alguien que está en plena flor de la juventud, pero oh sorpresa, no es así.
Eventualmente el espectador se da cuenta que los personajes de apoyo son igual de complejos que el protagonista, por ejemplo las hermanas Kumamoto quienes le muestran un cariño desinteresado a Rei. Si bien todos ellos se encuentran en una etapa emocional diferente, también poseen un trasfondo que se puede equiparar al de él y es tan real que es fácil empatizar con cada uno.
Un detalle que es apreciado por los espectadores es que no hay “segundones” o personajes de fondo, todos tienen su merecido desarrollo en pantalla, lo que eventualmente se transforma en personajes entrañables. La cosa es prestar atención en pequeños detalles a lo largo de la trama ya que absolutamente todo tiene una razón de ser (hasta los subtítulos de esta entrada).
Algo que vale la pena mencionar es el hecho de que esta serie no tiene “buenos” ni “malos”, pues lo único que presenta son seres humanos con sentimientos, entonces cuando aparece el villano en turno es imposible odiarlo, ya que en realidad solo se demuestra la naturaleza de todos nosotros. La realidad pega cada vez más fuerte conforme avanza la serie.
Ahora, hablando de lo técnico hay detalles que seguro vas a apreciar, empezando por el diseño de personajes.
Ok, tal vez visualmente parece que la historia se va a tratar de colegialas dulces y sus problemas en la vida, pero no, como mencioné la temática madura hace un excelente contraste con el diseño alegre y apacible.
La paleta de colores con la que se maneja Sangatsu no Lion es muy amable a la vista, en los momentos indicados se puede sentir el calor de hogar que generan las hermanas Kumamoto con colores pasteles y líneas muy delicadas, al instante es perceptible la alegría y tranquilidad que las tres emanan. Pero cada que es necesario la imagen se transforma en líneas duras y colores sólidos para demostrar un sentimiento de desolación, desesperación o tristeza.
Ya entrados en los detalles técnicos hay algo que no se puede ignorar y es el excelente manejo de sonidos a lo largo de las situaciones, la ambientación es correcta en cada momento, no es cargada en cuanto a sonidos y cuando es necesario se vale de los silencios para generar la atmósfera indicada.
La selección musical también es un deleite, desde el primer opening patrocinado por Bump of Chicken, hasta las intervenciones situacionales cómicas. Esto sin demeritar el segundo opening, Sayonara Bystander por YUKI, y sus emotivos endings.
La verdadera belleza de Sangatsu no Lion se centra en la dualidad que maneja a lo largo de la serie, todos los elementos (visuales, sonoros, temáticos) pues al final de eso se trata la vida misma, de los altibajos por los que una persona atraviesa.
Las temáticas fuertes que se desarrollan a lo largo de la serie son algo que en definitiva hace que resalte entre los animes de su género, ya que a pesar de que en ocasiones se aborda no hay un desarrollo humano de las mismas, cosa que en Sangatsu no Lion veremos en cada uno de los episodios.
Como mencione la buena noticia es que aún estas a tiempo para disfrutar de esta joya olvidada. La primera temporada ha finalizado y la segunda se encuentra en emisión, así que si este texto te ha convencido de probar algo que no requiera a un protagonista gritando o una chica con grandes pechos, te invito a ver Sangatsu no Lion.
