¿Qué haríamos sin las series de ayer? Sabemos que la respuesta se inclinaría por contenido novedoso, pero seamos sinceros: el poder que la nostalgia tiene sobre los consumidores es enorme, al punto en que los últimos meses y probablemente este año, nos ofrezcan un montón de contenido de series consagradas en el anime. Dale un vistazo a los personajes que estarán de vuelta este 2018 o ya lo han hecho, ya sea en forma de series, especiales o películas anime.
Después de estar varios años en pausa, el colectivo CLAMP al fin limó algunas asperezas para continuar la historia de Sakura Kinomoto, ahora en su etapa de secundaria. Después de haber atrapado todas las cartas Clow, lo que sigue para nuestra Magical Girl favorita es una amenaza que ha dejado sus cartas sin utilidad aparente, pero que se mueve entre las sombras al mismo tiempo que Sakura se reúne con personajes del pasado como Eriol y, sí, Syaoran Li. La animación ha sido realizada por Madhouse, un estudio al que pocas veces se le tiene algo que reclamar y la música no ha perdido su toque, al mismo tiempo que Sakura sigue haciendo que nuestros corazones se derritan de tanta dulzura. El retorno en forma de anime llegó tras la confirmación y publicación del arco Clear Card, el cual se está distribuyendo actualmente en Japón y llegará a México, en orden cronológico, este mismo 2018.
En Atomix cubrimos semana a semana los avances de Sakura Card Captor: Clear Card.
¿Cuántos reboots llevamos de Los Súper Campeones? Como si esto no fuera trascendental para muchos, hace varios meses se anunció que Captain Tsubasa (su título original) volvería a la televisión japonesa en abril, específicamente el 2 de ese mes, en lo que significa un reboot todavía más apegado al manga original de Yoichi Takahashi. La obra en papel y tinta ha vendido más de 70 millones de tomos a nivel mundial, por lo que este retorno no debería sorprender a muchos. La animación estará a cargo de David Production, mientras creativos de la talla de Toshiyuki Kato y Hajime Watanabe, quienes participado en series como JoJo’s Bizarre Adventure y Ginga e Kickoff!! estarán al mando de la dirección, guion y departamento creativo.
En 2018 se cumplen 50 años del inicio de la carrera de Go Nagai, uno de los padres del animanga japonés y que cambió la forma en que nos entretenemos. Su obra más famosa es Mazinger Z, estrenó el pasado 13 de enero Mazinger Z / Infinity, una película anime que nos narra los eventos 10 años después del supuesto fin a la guerra en su mundo, donde el Dr. Hell causará problemas una vez más a Koji Kabuto y compañía. La película fue realizada por Toei Animation y tiene llegará a salas de cine de México próximamente, con una versión doblada al español latino.
Por otro lado, Netflix ha ido incrementando sus títulos de anime en los últimos años, ya sean producciones totalmente originales o que adquiera los derechos para su transmisión internacional. Con esta otra obra de Go Nagai, Netflix y Dynamic Planning (casa productora del mismísimo Nagai-san) decidieron lanzar una versión diferente de Devilman, original de los años 70, Devilman Crybaby, donde la pelea entre el bien y el mal tiene lugar en una época moderna. Aunque se conserva la guerra entre los humanos y demonios, así como sus protagonistas Akira Fudo y Ryo Asuka, tiene un toque más rebelde y urbano, sin olvidarse de la tenebrosidad y ultraviolencia que tanto le caracterizó hace varias décadas.
Ahora llega el momento de las chicas; específicamente el de Cutie Honey, superheroína de Nagai-san que nace a partir de la transformación de una androide llamada Honey Kisaragi para tomar venganza en contra de una organización que asesina a su creador, el Prof. Kisaragi. La serie llevará el título de Cutie Honey Universe y está siendo elaborado por Production Reed, equipo que ha realizado un montón de colaboraciones con otros estudios más grandes para proyectos de la talla de Persona 4: The Animation, Gintama y Fairy Tail.
En la primavera del 2017, BONES, uno de los equipos más respectados en cuanto a calidad de animación se refiere, hicieron un gran anuncio: la serie Eureka Seven, original del 2015, marcaría su regreso ese mismo año con una trilogía de películas. Estas cintas, denominadas Hi-Evolution, estarían inspiradas en los hechos que se representaron en el anime original, con la peculiaridad de que se llevarían a cabo 10 años antes de los eventos de la misma, cronológicamente hablando.
De igual forma, los espectadores tendrían nuevas escenas, música y personajes en pantalla, además de un final original y que, quizás, daría paso a una nueva serie de adaptaciones, por el hecho de ya no estar unida a la película Eureka Seven: Pocketful of Rainbows, sin dejar de lado Eureka Seven: AO. La primera película se estrenó durante el 2017 en Japón, mientras que las otras dos partes llegarán a las salas de cine este 2018 y 2019, respectivamente.
Otra de las series que también marcó la década pasada fue Code Geass: Lelouch of the Rebellion, cuyo diseño de CLAMP e historia oscura de Ichirou Okouchi se llevarían las palmas en sus dos temporadas. En octubre del 2017, vimos la primera de tres películas en los cines de Japón, llamada Koudou y que simplemente recuenta los hechos vistos en el anime. Handou y Oudou, sus continuaciones, seguirán el mismo formato, en lo que muchos sospechan que estaría preparando el camino para el retorno de su universo en forma animada, todavía sin confirmación de series, OVA’s y demás, pero que estarán inspiradas en otros spin-off de Lelouch y compañía.
Agosto del 2017 fue un mes emocionante; Toei Animation no solo daba indicios de una pausa para el anime de Dragon Ball Super, pues acaparó los reflectores tras el anuncio junto a Netflix de una versión renovada para Saint Seiya o Los Caballeros del Zodiaco. Aunque la información no ha fluido como muchos quisieran, se sabe que veremos la saga de los Caballeros de Plata en un formato de 12 episodios, de 30 minutos cada uno; la animación estará hecha en CGI, sí, como Saint Seiya: Legend of Sanctuary del 2014, por lo que más de uno tiene razones para temer con esta versión.
Naoko Takeuchi, la autora original de Sailor Moon, hizo una obra diferente a la que vimos en su anime hace 25 años. En el manga, Usagi Tsukino y el resto de las sailor senshi no vivían en un ambiente tan marcado por la comedia, ni la falta de madurez de sus protagonistas; por el contrario, eran un grupo de chicas luchando por el amor en un mundo lleno de injusticia. Es por ello que, hace unos años, Toei Animation recreó esta visión en Sailor Moon Crystal, una versión más apegada a la filosofía de Takeuchi-san y que fue duramente criticada durante su lanzamiento en la TV japonesa y plataformas digitales. Aunque la calidad de su animación mejoró con el paso del tiempo y las versiones Blu-ray, las noticias más recientes de Crystal indicaron que la próxima saga será adaptada a una serie de películas, dejando atrás al formato episódico que habíamos visto hasta el momento.
