No es ningún secreto que para México el “Día de Muertos” es una tradición muy importante. Sin embargo, en los últimos años hemos visto representaciones de esta festividad un tanto exageradas como en James Bond: Spectre o en Batman V. Superman. Recuerdo que al ver estas escenas no me sentí identificado con lo que mostraban y por ello me temía por lo que pudieran presentarnos en COCO.
Durante el evento D23 2017 (digamos que es una especie de E3 para Disney) John Lasseter invitó al escenario a Lee Unkrich (Director), Adrian Molina (Co-director) y a Darla K. Anderson (Productora) para hablar más de COCO. Ya habíamos visto trailers pero, durante la conferencia, se notó la importancia de esta nueva entrega para la casa de animación que nos ha brindado historias como Toy Story, Inside Out, Ratatouille, etc.
COCO nos cuenta la historia de Miguel, un niño que desea cumplir su sueño de convertirse en un gran músico como lo llegó a ser Ernesto de la Cruz, el artista más famoso de México. No obstante su familia le prohíbe la música y es por ello que tiene que vivir su pasión de manera casi clandestina. A pesar de su gran talento musical, Miguel no puede convencer a su familia de dejarlo seguir su pasión, por lo que en un momento se ve en la disyuntiva de seguir su sueño o continuar con la tradición de ser zapatero. Durante todo el año, la Tierra de los Vivos y la Tierra de los Muertos coexisten por separado pero, durante el Día de los Muertos, ambas tierras se unen. Es en este día que Miguel, a través de la guitarra de su héroe, desata la magia de la festividad y es transportado a la Tierra de los Muertos, donde se encuentra con sus antepasados que lo ayudarán a regresar a su mundo.
La película nos mantiene al filo de las emociones, podemos pasar de un momento cómico hasta uno muy sentimental. Pixar nos había entregado recientemente continuaciones de sus primeras películas, por lo que con COCO regresan a contar una historia original, tomando elementos de la tradición del Día de Muertos.
Sabemos que una película de Pixar es sinónimo de gran calidad de animación y en COCO no es la excepción. Usualmente las personas siempre habían pasado a segundo plano en sus películas, por lo que fue un reto animar a los personajes y brindarles personalidad acorde al papel que juegan en la vida de Miguel. Por si fuera poco, en la Tierra de los Muertos el trabajo fue aún más grande ya que debían de construir una ciudad que reflejara la historia de México y sus habitantes. Las calaveras tenían que ser capaces de mostrar emociones, tanto en sus expresiones como en sus vestimentas. La Tierra de los Muertos está repleta de personajes, edificios, colores, alebrijes y más y todos esos elementos son un espectáculo visual.
En el año 2012, el Director Creativo de Pixar, John Lasseter, había comentado que uno de los más importantes proyectos en los que trabajarían estaría inspirado en el Día de Muertos. Esta primera noticia habría entusiasmado a muchos; sin embargo, en el 2013 Disney se vio envuelto en la controversia al momento de solicitar una patente por el nombre de “Día de los Muertos”. Tras recibir duras críticas por esto, los voceros de la compañía comentaron que sólo buscaban proteger el título para la película. En conferencia de prensa Lee Unkirch, comentó que aprendieron que debían de tener una mayor comunicación tanto de manera interna como con la comunidad en la que está basada la película.
A raíz de estos eventos, Pixar se dio a la tarea de crear un grupo de consultores en temas de tradiciones, música, arqueología y antropología para el proyecto en ese momento conocido como “The Untitled Pixar Movie about Dia de los Muertos”.
La película fue dirigida por Lee Unkirch, quien ganara un Oscar por Toy Story 3. Unkrich ha trabajado en Pixar desde 1994 y participó en proyectos como Monsters Inc., Buscando a Nemo, Toy Story 2 y más.
Adrían Molina debuta como Co-Director en la película COCO, aunque previamente participó en proyectos como Ratatouille, Toy Story 3 y Monsters University. Molina comenta que ha sido un gran aprendizaje estar en esta cinta. Cabe recalcar que él inició como becario en Pixar y el día de hoy por fin tuvo la oportunidad de codirigir su primer proyecto.
Finalmente, tenemos a Darla K. Anderson que inició en Pixar dentro del área comercial y ahora funge como Productora de COCO. Darla ha trabajado en proyectos como Bichos, Monsters Inc., Toy Story 3 y Cars.
El equipo de Pixar fue seleccionado por su experiencia como lo fue el caso de Lee y Darla, pero también dio una oportunidad a una generación nueva como la de Adrián para que se encargará de contar nuevas historias.
Para Pixar, la investigación toma un papel muy importante en la creación y desarrollo de sus películas y en COCO no fue la excepción. La película debía reflejar lugares reales y personas, por lo que el equipo de producción visitó pueblos y ciudades tanto en Morelia, Guanajuato y hasta la capital de México. A través de estos viajes, se percataron de la gran variedad de culturas y tradiciones que conforman la cultura de nuestro país.
Tanto el poblado de Santa Cecilia – donde viven Miguel y su familia – como el de la Tierra de los Muertos cuentan con grandes detalles que nos harán recordar alguna visita a Guanajuato, Morelia o bien algún sitio arqueológico. En pocas palabras, Santa Cecilia podría ser un poblado que ya conoces y todo esto es gracias a la investigación que sus productores llevaron a cabo.
Es importante recalcar que la investigación que llevaron a cabo ayudó a evitar caer en estereotipos; de aquí nace que en vez de elegir un perro chihuaha, Miguel tuviera como acompañante a un xoloitzcuintle. Según la tradición prehispánica, quienes morían eran enterrados en compañía de un xoloitzcuintle para ayudarlos en su viaje en el inframundo.
Es este tipo de atención a los detalles el que nos ayuda a vivir una experiencia más enriquecedora al momento de estar viajando en Santa Cecilia y la Tierra de los Muertos. En el pueblo podremos ver una comunidad típica preparándose para el Día de Muertos, con todo y papel picado, altares, una fiesta en el zócalo y los panteones con flores de cempasúchil para indicar el camino a los difuntos. Por su parte, en el Tierra de los Muertos podremos ver desde elementos prehispánicos que sirven como la base de la ciudad hasta otros que son barrocos, coloridos y que podríamos decir que reflejan nuestra visión de la muerte durante dicha celebración.
No, no es un musical, aunque la música juega un papel muy importante. Para su composición se contó con el apoyo de asesores como Camilo Lara del Instituto Mexicano del Sonido, quien les mostró un gran repertorio que iba desde lo más clásico hasta música callejera. Lee y Adrian entendieron que para lograr contar la historia de COCO era necesario recurrir al talento de Michael Giacchino, compositor ganador de un premio Óscar. También participaron Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez (a quienes pueden identificar por la canción de Libre soy de Frozen) con la canción de Recuérdame.
A lo largo de la película escucharemos canciones originales de México así como de unas piezas que llevaron a cabo Germaine Franco y Adrian Molina. De hecho, una de las sorpresas en temas musicales fue la participación de Bronco, quienes interpretan el tema “El corrido de Miguel Rivera”.
El elenco de doblaje es de los más amplios que he escuchado en una película de Disney•Pixar. En ella participan Luis Valdez, Victor Trujillo, Sofía Espinosa Alfonso Arau, Elena Poniatowska, Xavier López “Chabelo”, Cecilia Suárez, Trino, Alex Lora y hasta la voz más emblemática en español de Disney, Francisco Colmenero.
Miguel Rivera es interpretado por Luis Ángel Gómez quien, con tan sólo 10 años de edad, hace un trabajo increíble. Gael García, le da vida tanto en inglés como en español a Héctor; Marco Antonio Solís es Ernesto de la Cruz; y Angélica María es la chancla más temida de Santa Cecilia, osea, la voz de la abuelita de Miguel.
Si bien yo soy de los que gusta de poner un juego en inglés y escuchar una película en su idioma original, les puedo decir que recomiendo ampliamente ver COCO en español. El trabajo de quienes interpretan a los personajes es excelente.
Honestamente me ha costado trabajo escribir la reseña, pues hay tantas cosas que quisiera compartir con ustedes sobre la película como su desarrollo, su historia y hasta mi significado personal y relación con ésta. Pero dejando esto de lado y siendo objetivo, puedo decirles que COCO es el regreso de Pixar a la narración de historias originales, de esas que dan el primer paso a que en el futuro cuenten las leyendas e historias de otros países de una manera respetuosa y correcta.
Estoy seguro de que cuando vean la película encontrarán momentos de la historia con los cuales se puedan relacionar, ya sea por lo visual, la historia, la música, etc. Acudan al cine a ver esta película que Pixar en su momento definió como una “carta de amor a México”. Sin entrar a temas políticos, me da gusto que ahora que nuestro vecino nos acecha, hay quien ve en México a un país lleno de riquezas culturales y que está dispuesto a compartirlo con el mundo entero.
Entiendo que en ambas películas se toca el tema de la muerte y que los personajes viven en el Tierra de los Muertos. Sin embargo, COCO trabaja en contarnos la historia de Miguel quien, por seguir su sueño, acaba en dicha tierra mientras que en El Libro de la Vida su protagonista, Manolo, se lanza a la aventura por rescatar a su amor y a su villa. Lo único que les puedo decir es que no las comparen y que disfruten de ambas historias.
El mismo director de El Libro de la Vida, Jorge R. Gutierrez felicitó a través de Twitter a Lee Unkrich por el estreno de COCO.
